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sábado, 17 de setembro de 2016

Domingos Montagner





Domingos Montagner Filho  nasceu em São Paulo no dia 26 de fevereiro de 1962, ator, teatrólogo e empresário brasileiro, iniciou sua carreira em teatros e circos, através do curso de interpretação de Myriam Muniz. Em 1997, ele formou o grupo La Mínima, ao lado de Fernando Sampaio, e ganhou o Prêmio Shell de Melhor Ator. Em 2003, fundou o Circo Zanni, do qual foi diretor artístico. Começou sua carreira na TV, três anos depois, mas ganhou notoriedade nacional, dentre outros, ao interpretar o Capitão Herculano, na telenovela "Cordel Encantado" (2011), Mundo em "Jóia Rara" e Miguel, em "Sete Vidas" (2016). No cinema, fez participação no longa Gonzaga: De Pai pra Filho (2012), de Breno Silveira.

Em 2016, interpretou Santo, protagonista da telenovela Velho Chico, transmitida pela Rede Globo, seu último trabalho. Em um intervalo entre as gravações, morreu ao afogar-se enquanto se banhava no rio São Francisco, cenário principal da novela.

Biografia e carreira
Nasceu no bairro paulistano do Tatuapé numa família de descendentes de italianos. Sua carreira artística começou no circo, na companhia de seu teatro La Mínima, em 1980. Em 1990, ingressou no teatro como palhaço.

Sua primeira telenovela foi Cordel Encantado da Rede Globo. Na televisão fez poucas participações, como o seriado Força Tarefa e A Cura. Também participou do seriado Divã, em que fez Carlos, o amante da protagonista Mercedes, vivida pela atriz Lília Cabral.

Em 2012, viveu o presidente Paulo Ventura na minissérie O Brado Retumbante. No mesmo ano, interpretou em Salve Jorge o guia turístico Zyah, que se apaixona por Bianca, personagem de Cléo Pires. Em 2013, viveu o ativista Mundo em Joia Rara.
Em 2014, foi escalado para ser o protagonista de Sete Vidas, no papel de Miguel, um homem que descobre ter sete filhos, após ser doador de esperma. Sua última atuação foi em 2016, na telenovela Velho Chico, interpretando o personagem Santo.

Morte
Em 15 de setembro de 2016, durante o horário de almoço das gravações da telenovela Velho Chico, mergulhou no Rio São Francisco, na Região de Canindé de São Francisco, em Sergipe, não conseguindo retornar à terra firme. A atriz Camila Pitanga estava nadando com Montagner e o viu desaparecer nas águas, arrastado por uma forte correnteza. Logo depois uma lancha veio resgatá-la. O ator ficou desaparecido durante quatro horas, até seu corpo ser encontrado submerso e já sem vida.Segundo laudos do Instituto Médico Legal (IML) de Sergipe, o resultado da necropsia feita no corpo de Domingos Montagner apontou que o ator morreu de asfixia mecânica causada por afogamento.
Semanas antes do acontecimento, o personagem interpretado por ele na novela foi salvo por índios, que o encontraram inconsciente no rio São Francisco, depois de ter levado um tiro de seu inimigo na trama, mesmo rio em que o ator perderia a vida.

Fonte: Wikipédia

sexta-feira, 16 de setembro de 2016

Domingos Montagner (Filmografia)

Filmografia:
2009: Paredes Nuas
2012: A Noite dos Palhaços Mudos (curta-metragem)
2012: Gonzaga: de Pai pra Filho
2014: A Grande Vitória Cesar Trombini
Tarja Branca: A Revolução que Faltava
2015: Através da Sombra Afonso
2016: De Onde eu te Vejo
2016: Vidas Partidas
2016: Um Namorado Para Minha Mulher
2017: O Rei das Manhãs Palhaço

quinta-feira, 2 de abril de 2015

Daniel Arenas




Daniel Arenas Consuegra. Nasceu em Bucaramanga (Colômbia) no dia 30 de março de 1979. Embora seja colombiano reside atualmente no México. Foi conhecido por participar no reality show Protagonistas de Novela em 2002 e chegou a ser finalista do mesmo. Daniel é o menor de seis irmãos, filho de um médico. Nos Estados Unidos estudou atuação. Em 2002 Participou da primeira temporada do reality show Protagonistas de Novelas em Colômbia onde nunca esteve ameaçado por talento e ficou como finalista. Depois de sua participação conseguiu um papel protagonico na telenovela Francisco el Matemático. Em 2003 Fez uma participação especial na telenovela Un ángel llamado Azul de RCN. Em 2005 participou na telenovela Los Reyes, atuação que lhe concedeu uma nominação aos Prêmios India Catalina na categoria de ator coadjuvante favorito. Em 2002 apareceu na portada da revista colombiana TVyNovelas por ser o ator más sexy do ano, em 2006 e 2008 voltou a aparecer na revista catalogado da mesma forma.Participou na novela La sucursal del cielo como um dos protagonistas, interpretando a Samuel Lizcano, um piloto caleño da força aérea.Fez parte da telenovela Nuevo rico, nuevo pobre do Canal Caracol interpretando a Erwin Hoyos e em 2010 participou da telenovela Colombiana Doña Bella de RCN, interpretando a Nicolás Ayala. Em 2010 obteve um papel estrelar na telenovela mexicana Teresa interpretando a Fernando Moreno, trabalhando ao lado de Angelique Boyer e Sebastián Rulli; assim marcando sua estreia em Televisa. Em 2011, participou no filme Poquita ropa de Ricardo Arjona. Entre 2011 e 2012 participou como protagonista em Amorcito corazón, de Lucero Suárez onde trabalha junto junto a Elizabeth Álvarez, Diego Olivera, E Africa Závala

Em 2012 retornou ao teatro musical Apresentando em Mexico á "Hercules, el musical", onde deu vida a um herói da mitología grega ao lado de Violeta Isfel y Miguel Pizarro.

Em 2013, protagoniza na telenovela mexicana Corazón Indomable - Remake de Marimar - produzida por Nathalie Lartilleux, onde atua ao lado de Ana Brenda Contreras.

Em 2014, protagoniza a telenovela mexicana La gata produzida por Nathalie Lartilleux,trabalhando ao lado de Maite Perroni.

Fonte: Wikipédia

sexta-feira, 9 de maio de 2014

Marcello Mastroianni





Marcello Vincenzo Domenico Mastrojanni nasceu em Fontana Liri (Itália) no dia 28 de setembro de 1924 
Nasceu na pequena Fontana Liri, em Ciociaria, filho de Ottone e Ida Irolle. Era sobrinho do célebre escultor Umberto Mastroianni, irmão de Ottone. A família era originaria de Arpino. Mastroianni passou a infância na cidade natal, e depois seguiu com a família para Turim e Roma.
Em 1945 começou a trabalhar para uma empresa de cinema, como figurante em Marionette de Carmine Gallone, em La corona di ferro de Alessandro Blasetti, em Una storia d'amore de Mario Camerini, e em I bambini ci guardano de Vittorio De Sica.
Em 1943 conseguiu o diploma de empreiteiro no Istituto Técnico-industrial Carlo Grella (atualmente Galileo Galilei).
Em 1945 começou a ter as primeiras aulas de teatro e, novamente, bateu nas portas do cinema. Nesta época, partilhou as suas aspirações como ator com uma jovem então desconhecida, Silvana Mangano, e os dois vivem um breve romance.

A afirmação
A verdadeira estréia no cinema veio em 1948, com I miserabili, filme de Riccardo Freda, uma adaptação cinematográfica do livro homónimo Os Miseráveis, de Victor Hugo. Nesta mesma época começou a fazer pequenas participações no teatro, primeiro em companhias amadoras. Foi notado por Luchino Visconti, que lhe ofereceu o seu primeiro personagem como ator profissional, em As You Like It, de William Shakespeare ( em 1948, no Teatro Eliseo - Roma) e, depois, em Um Bonde Chamado Desejo, de Tennessee Williams (1949, Teatro Eliseo - Roma), onde interpreta Mitch. Nesta ocasião conheceu Flora Carabella, sua futura esposa, que interpreta um papel menor. Os dois se casaram em 1950 e tiveram uma filha, Barbara.
Depois de ter interpretado sob a direção de Luciano Emmer diversos papéis em comédias neorealistas (Domenica d'agosto, Parigi è sempre Parigi, Le ragazze di Piazza di Spagna), chegaram os primeiros papéis dramáticos em Febbre di vivere de Claudio Gora, Cronache di poveri amanti de Carlo Lizzani, Le notti bianche de Luchino Visconti e Peccato che sia una canaglia, filme de 1954, com direção do cineasta Alessandro Blasetti.
A afirmação definitiva chegou em 1958, com I soliti ignoti, Adua e le compagne (1960) e Il bell'Antonio (1961).
Com Divórcio à Italiana (1961) ganhou o Nastro d'Argento, o prêmio BAFTA e uma indicação ao Óscar como melhor ator.

O sucesso
As duas obras-primas de Federico Fellini, A Doce Vida (1960) e 8½ (1963), lhe proporcionaram o sucesso internacional e a fama de latin lover, da qual iria defender-se, mais ou menos inutilmente, quando tornou-se mais velho. Esta foi a razão pela qual, logo após o sucesso de A Doce Vida e para se afastar do mito de sex symbol, ter aceitado interpretar o papel de um impotente no filme Il bell'Antonio, adaptação cinematográfica do livro homônimo de Vitaliano Brancati.
Em 1962, a revista norte-americana TIME lhe dedicou uma matéria, designando-o o ator estrangeiro mais admirado nos Estados Unidos.
O seu fascinio como ator não vinha apenas da sua beleza e da interpretação sempre de altíssimo nível, e sim também de um certo descaso, às vezes escondido, em que parecia revelar uma melancolia e, por vezes, mesmo uma certa timidez.
Em 1963 interpretou em Os Companheiros, de Mario Monicelli, o personagem de um intelectual comunista que fomenta a revolta da fábrica.
Sob a direção de Vittorio De Sica, com Sophia Loren como protagonista femminina, atuou em Ontem, Hoje e Amanhã (1963), Matrimonio all'italiana (1964) e I girasoli (1969). O casal que formou com Sophia Loren foi uma das parcerias artísticas mais bem sucedidas do cinema italiano, que se desdobrou com episódios memoráveis ao longo da carreira de ambos.
Em 1966 estreou na comédia musical, interpretando por cerca de três meses o papel de Rodolfo Valentino em Ciao Rudy de Garinei e Giovannini, cantando e dançando todas as noites e tentando desbancar outra reputação que tinha sido criada, da preguiça eterna. A crítica não foi terna com ele, e mesmo com os ingressos constantemente esgotados, Mastroianni saiu de cena e pagou uma multa de 100 milhões de liras para filmar Il viaggio di G. Mastorna, detto Fernet de Federico Fellini, projeto que o diretor nunca conseguiu realizar porque não conseguiu levantar dinheiro suficiente.
Em 1968 filmou Um Lugar para os Amantes sob a direção de Vittorio De Sica. A protagonista feminina era Faye Dunaway, com quem teve um breve, mas muito comentado, romance. Neste mesma época fez alguns filmes em língua inglesa, mas diferente de Sophia Loren, que fala um inglês perfeito, ele tinha dificuldades com a língua.
Em 1971 trabalhou com Marco Ferreri em Liza, e no set conheceu Catherine Deneuve, com a qual teve um longo relacionamento, e do qual nasceu Chiara. No ano seguinte se transferiu para Paris e teve a oportunidade, entre 1972 e 1974, de trabalhar em muitos filmes franceses.
Retornando à Itália, voltou a interpretar papéis em comédias leves (Culastrisce, nobile veneziano, La pupa del gangster), filmes de autor (Juízo Final, Una giornata particolare), dramas fortes (Esposamante, Per le antiche scale) e filmes grotescos (Ciao maschio, Fatto di sangue fra due uomini per causa di una vedova, si sospettano moventi politici).
Em 1978 estreou em um filme de drama para a televisão: Le mani sporche, de Elio Petri, baseado em Jean Paul Sartre. Antes disso, Mastroianni nunca havia trabalhado na televisão, com exceção de algumas aparições como anfitrião em Studio Uno, ao lado de Mina Mazzini e de Sandra Milo.
Em 1980 foi chamado por Federico Fellini, que dezoito anos após 8½, o trouxe novamente como protagonista em Cidade das Mulheres. Trabalhou de novo com ele em 1985, em Ginger e Fred, ao lado de Giulietta Masina e, em 1987, em Intervista.
Em 1988 foi protagonista, junto a Massimo Troisi, em Splendor e Che ora è?, ambos dirigidos por Ettore Scola. Por este último filme os dois protagonistas recebem a Coppa Volpi na Mostra de Veneza. Nos anos 1990, Marcello Mastroianni filmou sobretudo no exterior, com grandes diretores do cinema internacional.

A doença e a morte
Em 1996, descobriu o câncer de pâncreas, mas mesmo assim continuou trabalhando no qual seria seu último filme, Viagem ao Princípio do Mundo, de Manoel de Oliveira, e nos intervalos deste filme gravou uma longa conversa sobre sua vida (Mi ricordo, sì… mi ricordo, direção de Annamaria Tatò, a sua última companheira) que é considerada por muitos o seu testamento espiritual.
O ator morreu aos 72 anos, em seu apartamento em Paris. Catherine Deneuve estava ao seu lado, junto com sua filha Chiara. Ele tinha feito mais de 140 filmes em 49 anos de carreira. Foi enterrado no cemitério Campo di Verano, em Roma. Mastroianni e Jack Lemmon são os únicos atores a ganhar duas vezes o prêmio de melhor ator no Festival de Cannes. Mastroianni ganhou em 1970, por Dramma della gelosia (tutti i particolari in cronaca) e, em 1987, por Olhos Negros.

Fonte: Wikipédia

quinta-feira, 1 de maio de 2014

João Gabriel Vasconcellos





João Gabriel Vasconcellos nasceu no dia 31 de julho de 1988. Antes de ser ator, revelou ter sido nadador e modelo, tendo inclusive mudado para Milão aos dezoito anos para seguir esta última profissão. Ele, no entanto, não abandonou o teatro, cursando artes cênicas no colégio Piccolo. Estreou nos cinemas, em 2009, no filme Do Começo ao Fim, dirigido por Aluizio Abranches, atuando como Francisco, um homem que tem um relacionamento homossexual com seu meio-irmão, Thomás, interpretado por Rafael Cardoso. Ele foi convidado para o papel quando o diretor o conheceu na época em que estudava na Casa de Artes Laranjeiras e disse não ter visto filme como um "história de incesto homossexual", mas como "uma história de amor muito pura."
No ano seguinte, em janeiro, foi contratado para ser repórter do quadro "Test Drive", do programa apresentado por Preta Gil, Vai e Vem, que estreou em março e durou uma temporada de treze episódios, terminando em setembro. Em agosto, fez uma participação na telenovela da Rede Globo, Passione. Anunciou também que começaria a gravar em dezembro o curta-metragem Pulso, que marcaria sua estreia como diretor. Gravou em Vitória, no Espírito Santo, em outubro de 2011, o filme codirigido por Vitor Graize e Rodrigo de Oliveira, As Horas Vulgares, em que atuou como Lauro um pintor que passa por uma crise existencial. O longa tem estreou no circuito brasileiro de cinema em 2 de agosto de 2013. Em 2013, foi escalado para o elenco do remake de Chiquititas, do SBT e para a série O Negócio produzida pela HBO Brasil.

Vida pessoal
Começou a namorar a colega de profissão Tammy Di Calafiori, em 2007. Em 2010, ele deixou a casa de seus pais e eles passaram a morar juntos num apartamento na Barra da Tijuca, bairro da zona oeste do Rio de Janeiro e ele declarou que eles estavam "vivendo uma vida de casados", embora ele não pretendesse um casamento na igreja.9 No entanto, em maio de 2011, eles se terminaram o relacionamento que durou quatro anos.

Filmografia:
2009 - Do Começo ao Fim (Francisco na fase adulta)
2011 - As Horas Vulgares (Lauro)

Fonte: Wikipédia

segunda-feira, 14 de abril de 2014

Gabriel Garko






Dario Oliviero nascido em 12 de julho de 1974 é mais conhecido pelo seu nome artístico: Gabriel Garko. Ator italiano e ex-modelo. Nascido em Turim, Piemonte, Itália, filho de pai veneziano e mãe siciliana, Garko foi criado no subúrbio perto de Settimo Torinese. Seus trabalhos no cinema incluem Callas Forever (2002) e L'Onore e il Rispetto (2006) a mini-série de televisão, onde ele interpretava um cruel chefe da máfia "Tonio Fortebracci". Ele estrelou ao lado das atrizes Serena Autieri e Manuela Arcuri. Em 2010, teve o papel principal de "Nito Valdi" em outra mini-série Il peccato e la vergogna, que foi criado na Itália durante a Segunda Guerra Mundial. Manuela Arcuri foi a sua co-estrela na série também. Em 2011, ele estrelou a minissérie televisiva Viso d'angelo (Angel Face), um thriller policial.

sábado, 12 de abril de 2014

Milton Gonçalves



 

Milton Gonçalves nasceu em Monte Santo de Minas no dia 9 de dezembro de 1933. Pai do também ator Maurício Gonçalves, casado com Oda Gonçalves desde 1966, com quem tem três filhos. Foi o primeiro ator brasileiro a ser indicado a um Prêmio Emmy, pelo personagem Pai José na primeira versão de Sinhá Moça, e apresentou uma das categorias com a atriz Susan Sarandon.
Começou a carreira em São Paulo, por acaso. Em vez de ser o motorista da família para qual sua mãe trabalhou, Milton preferiu tentar a profissão de gráfico e, um dia, depois de assistir à peça A Mão do Macaco, a convite do ator Egídio Écio, saiu maravilhado. Tratou de entrar logo para um clube de teatro amador, do qual passou para um grupo profissional. Um novo diretor carioca procurava um ator para fazer um preto velho na peça Ratos e Homens. O diretor era Augusto Boal e, o grupo, o Teatro de Arena de São Paulo. "Lá encontrei Gianfrancesco Guarnieri, Flavio Migliaccio, Oduvaldo Viana e tantos outros. Estudavam história do teatro, impostação de voz, postura, filosofia, arte e política."
Neste grupo, Milton Gonçalves sentia-se absolutamente à vontade. Afinal, estava num grupo que não se preocupava se ele era negro ou não. Milton escreveu quatro peças, uma delas montada pelo Teatro Experimental do Negro e dirigida por Dalmo Ferreira. "Ali aprendi tudo o que sei sobre teatro. Foi fundamental para a minha compreensão do mundo."
Militante do movimento negro, Milton Gonçalves chegou a tentar a carreira política, nos anos 90, ao candidatar-se a governador do estado do Rio de Janeiro, em 1994.

Fonte: Wikipédia

sábado, 5 de abril de 2014

Roberto Benigni




O ator e diretor Roberto Remigio Benigni nasceu no dia 27 de Outubro de 1952 em Castiglion Fiorentino, Toscana (Itália).  É provavelmente mais conhecido pela sua tragicomédia A Vida é Bela (La vita è bella), filmado em Cortona e Arezzo, sobre um homem que tenta proteger seu filho durante seu internamento em um campo de concentração nazista, fazendo-o acreditar que o Holocausto é um jogo elaborado e que ele tem que seguir fielmente as regras para vencer. O pai de Benigni perdeu dois anos de sua vida num campo de concentração em Bergen-Belsen, e a "A Vida é Bela" é baseado em parte nas experiências de seu pai. O filme foi nomeado em 1998 para sete prêmios da Academia e ganhou na categoria de Melhor Filme Estrangeiro, Melhor Ator (dirigido por ele mesmo) e Melhor Trilha Original, composta e executada por Nicola Piovani. Benigni é um dos dois únicos atores que dirigiram a si mesmo no filme em que ganhou um Oscar de atuação; o outro foi Laurence Olivier, com sua versão de Hamlet.
Dirigiu também os filmes O monstro (Il mostro), O pequeno diabo (Il piccolo diavolo) (com Walter Matthau) e Johnny Stecchino. Com o tão popular ator cômico Massimo Troisi, ele atuou em Non ci resta che piangere, uma fábula em que os protagonistas são, de repente, levados de volta no tempo, no século XV, pouco antes de 1492 (ano do descobrimento da América). Eles começaram a procurar por Cristóvão Colombo para impedi-lo de descobrir as Américas, mas não conseguiram encontrá-lo.
Nicoletta Braschi, a esposa de Benigni, estrelou com ele na maioria dos filmes que ele dirigiu. Ele também atuou em dois filmes do diretor americano Jim Jarmusch. Em Down by Law (1986), ele interpreta Bob, um estrangeiro inocente acusado de assassinato, onde seu grande humor e otimismo o ajuda a escapar e encontrar seu amor (co-estrelado mais uma vez por Nicoletta Braschi, como sua amada). Em Night on Earth (1991), ele interpreta um taxista em Roma, causando em seu passageiro - um padre - um grande desconforto ao contar suas experiências sexuais. Ele também estrelou o primeiro curta das série de Jarmusch, Coffee and Cigarettes (1986). Também foi um dos principais personagens em Astérix e Obélix contra César como Detritus, o governador da província da Gália que tenta matar César e reivindica o trono do Império Romano. Apreciado também como poeta de improvisação, e também pelos seus recitais de A Divina Comédia, de Dante Alighieri de memória.Muito popular na Itália, se tornou famoso na naquele país na década de 1970 por uma série de TV chocante chamada Televacca, por Renzo Arbore, que foi um grande escândalo para seu tempo, e foi suspensa pela censura. Depois, ele apareceu durante uma demonstração política pública do Partido Comunista Italiano (do qual foi simpatizante), e nessa ocasião, utiliza da figura de Enrico Berlinguer, uma figura muito séria, fazendo humor a partir dele. Esse fato imprescedente se deu num momento em que os políticos italianos eram extremamente sérios e formais, e Berlinguer provavelmente foi o mais sério deles todos. Isso representou uma quebra de costumes, a partir de onde os políticos passaram a experimentar novos hábitos e maneiras públicas, sendo menos formais e modificando seu discurso e estilo de vida para se mostrarem mais populares.
Na década de 1980, ao insultar o papa João Paulo II durante um importante show de TV ao vivo, foi censurado novamente. Benigni dirigiu o filme sobre a Guerra do Iraque chamado La tigre e la neve, com tomadas em Roma, Tunísia e na região italiana da Úmbria. Em 15 de Outubro de 2005, ele tirou parte de sua roupa no telejornal mais assistido nos fins de tarde da Itália. Antes de fazer isso, ele "sequestrou" os créditos iniciais do telejornal, e pulou em frente a câmera anunciando: "Berlusconi renunciou!". Ele é um duro crítico do ex- primeiro-ministro Silvio Berlusconi.

Curiosidades e prêmios:
ganhou Oscar de melhor filme estrangeiro (A Vida é Bela)
Recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Diretor, por "A Vida é Bela" (1999).
Ganhou o Oscar de Melhor Ator (principal), por "A Vida é Bela" (1999).
Recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Roteiro (original), por "A Vida é Bela" (1999).
Ganhou o BAFTA de Melhor Ator, por "A Vida é Bela" (1999).
Recebeu uma indicação ao BAFTA de Melhor Filme Estrangeiro, por "A Vida é Bela" (1999).
Recebeu uma indicação ao BAFTA de Melhor Roteiro Original, por "A Vida é Bela" (1999).
Ganhou o César de Melhor Filme Estrangeiro, por "A Vida é Bela" (1999).
Recebeu uma indicação ao Independent Spirit Awards de Melhor Ator, por "Down by Law" (1986).
Ganhou o Prêmio do Cinema Europeu de Melhor Ator, por "A Vida é Bela" (1999).
Ganhou o Grande Prêmio do Júri, no Festival de Cannes, por "A Vida é Bela" (1999).
Recebeu uma indicação ao Framboesa de Ouro de Pior Diretor, por "Pinóquio" (2002).
Ganhou o Prêmio do Público no Festival de Toronto, por "A Vida é Bela" (1999).
Ganhou o Framboesa de Ouro de Pior Ator, por "Pinóquio" (2002).
Recebeu uma indicação ao Framboesa de Ouro de Pior Revelação, por "O Filho da Pantera Cor-de-Rosa" (1993).
Recebeu uma indicação ao Framboesa de Ouro de Pior Dupla, por "Pinóquio" (2002).
Recebeu uma indicação ao Framboesa de Ouro de Pior Roteiro, por "Pinóquio" (2002).

Fonte: Wikipédia

quarta-feira, 2 de abril de 2014

Abdul Razac Seco


A lista de atores portugueses é imensa. Curiosamente achei o perfil deste ator moçambicano radicado em Portugal: Abdul Razac Seco nasceu  no dia 3 de dezembro de 1969 em Moçambique. De origem indiana, vive em Portugal desde os seus sete anos. Fez o curso de iniciação de jornalismo pelo Faoj. Fez técnicas de animação cultural no Siarte. Foi locutor, produtor e realizador de programas radiofônicos desde 1987, direcionados para as comunidades indianas em que se destacam os programas: "Zooby Zooby", "Sangeet" e "Aaj Ki aawaz".
É organizador, produtor e apresentador de diversos espectáculos ao vivo. Passou pelas seguintes rádios desde 1987: "Rádio Mais", "Rádio Popular De Lisboa", "Rádio Seixal" e "Rádio Minuto". Faz também tradução e legendagens de filmes indianos (Bollywood) de hindi para português. É fluente em português, inglês, hindi e gujarati.
Curso de técnicas de animação cultural, pelo Siarte.
Técnico de Informática Redes e Multimédia- E. Sec. D. Dinis
Licenciatura em Cinema, vídeo e comunicação multimédia, na área de Produção e Realização - Universidade Lusófona
Mestrado em estudos cinematográficos - Universidade lusófona.
Produtor executivo da curta-metragem Romeu e Julieta, o musical - Vencedor do grande prêmio Zon multimédia 2009
Argumentista, Realizador da curta-metragem "Imoral"
Produtor curta-metragem "FIM" 2010
Produtor curta-metragem " O JANTAR SERVE-SE FRIO" 2010
Produtpr "UM DIA EM MAIO" (48 Hours film Project) 2010
Produtor/Realizador do Documentário "Um dia na vida da Ines"
Produtor/REalizador do Documentário "Namaste Portugal"

Filmografia:
2010 - Natal Especial .... Polícia
2010 - Fim .... Velho (curta-metragem)
2010 - Um Dia em Maio (curta-metragem)
2007 - Fascínios .... Pavan
2000 - Jornalistas (Episódio "Rupturas")
1998 - Os Lobos .... Jornalista
1998 - Terra Mãe .... Banqueiro
1998 - A Grande Aposta
1997 - Filhos do Vento .... Jornalista
1996 - As Viagens de Gulliver

Blog do ator: http://abdulseco.blogspot.com.br/

Fonte: Wikipédia

terça-feira, 1 de abril de 2014

Diogo Morgado








Diogo Miguel Morgado Soares nasceu em Lisboa no dia 17 de Janeiro de 1981. É um modelo e ator português, mais conhecido por viver Jesus Cristo na minissérie A Bíblia e no filme Son of God. Começou a sua carreira aos catorze anos, como modelo. Através da televisão deu os primeiros passos na representação, tendo integrado o elenco de novelas e séries como Terra Mãe (1998), Diário de Maria (1998), A Lenda da Garça (2000) e A Febre do Ouro Negro (2000). Com a interpretação de Miguel no telefilme Amo-te Teresa (2000), produzido pela SIC, viu o seu nome na ribalta. Mais tarde participou na novela juvenil Floribella (2006), teve um dos papéis principais em Vingança (2007), protagonizou a mini-série A Vida Privada de Salazar (2009), participou em Laços de Sangue (2010) e Lua Vermelha (2010). Fora de Portugal teve a sua estréia na novela brasileira Revelação (2008), no SBT, e participou (juntamente com Rui Unas) no filme de humor espanhol Mapa (2009). No cinema conheceu o seu momento mais relevante ao protagonizar The Red Butterfly (2012), uma produção de Hollywood. Em 2011 fez o Filme Paixão De Cristo em 2012, gravou também a mini série norte-americana de enorme êxito The Bible. Ali interpretou Jesus Cristo, um trabalho que lhe valeu vários elogios, incluindo a sua presença como convidado no programa da Oprah Winfrey. Correm rumores,de que pode ser um dos atores escolhidos para integrar o elenco da série Revenge. Também dublou Dick Darwing em Os Substitutos do Disney Channel. Filho de Fátima Morgado, tem um irmão chamado Pedro Morgado. Namorou com a atriz Sofia Duarte Silva, durante dois anos. Tem um filho, Santiago, nascido a 2 de Setembro de 2009, com Cátia Oliveira.

Novelas:
1997 - Terra Mãe - Miguel
1999 - A Lenda da Garça - Manuel Domingos
2000 - Ajuste de Contas - Francisco
2002 - Tudo Por Amor - Pedro Castelo Branco
2006 - Floribela - Dinis Mendonça
2007 - Vingança - Santiago Medina
2008 - Rebelde Way - Mauro Galvão
2008 - Podia Acabar o Mundo - Rodrigo Fortunato Louro
Brasil 2008 - Revelação - Antônio
2010 - Lua Vermelha - Artur
2010 - Laços de Sangue - João Caldas Ribeiro
2013 - Sol de Inverno- Eduardo

Séries:
1997 - A Mulher do Senhor Ministro
1998 - Diário de Maria
1999 - Jornalistas
1999 - A Hora da Liberdade
1999 - Médico de Família
2000 - A Febre do Ouro Negro
2001 - Estação da Minha Vida
2001 - Teorema de Pitágoras
Brasil 2002 - O Quinto dos Infernos - D. Pedro Carlos de Bourbon
2004 - O Prédio do Vasco
2004 - Inspector Max - Rui Leão
2004 - Maré Alta
2005 - Malucos e Filhos
2005 - Malucos na Praia
2005 - O Diário de Sofia
2006 - 7 vidas - Adamo
2006 - Aqui Não Há Quem Viva - Fernando
2006 - Uma Aventura
2008 - A Vida Privada de Salazar - António Oliveira Salazar
2010 - Tempo Final - Pedro
2011 - Os Substitutos - voz de Dick Daring (dublagem)
Estados Unidos 2013 - A Bíblia - Jesus
Estados Unidos 2013 - Revenge (série) - Jorge Velez

Programas:
2000 - Lux - apresentador
2001 - Mundo Vip - apresentador
2004 - Dá-lhe Gás - apresentador

Fonte: Wikipédia

segunda-feira, 24 de março de 2014

Antonio Flores



O ator, cantor e compositor, Antonio González Flores nasceu no dia 14 de novembro de 1961 em Madrid (Espanha) no seio de uma família muito ligada ao mundo artístico. Era o filho único do casamento entre a atriz, cantora e bailarina, Lola Flores “La Faraona” e do violonista, Antonio González “El Pescaílla”. Era o segundo dos três filhos, e irmão das também cantoras, Lolita e Rosario Flores. Sua primeira aparição no cinema foi aos 8 anos de idade no filme de José Luis Sáenz de Heredia El taxi de los conflictos.


Em 1980, grava nos estúdios Escorpión seu primeiro disco, Antonio, onde inclui seu maior sucesso “No dudaría”, um não à violência, transformado em música. Este primeiro disco lhe proporciona a oportunidade de uma pequena turnê de shows e aparições em programas televisivos, atuando ao vivo. Sua estreia musical aconteceu no programa Aplauso, interpretando aquele que era seu sucesso “No dudaría” e uma outra canção chamada “Libre”, de Paco Cepero. Seu segundo disco de 1981 vem com mais inovações, onde traz versões de músicas conhecidas em seu país, como a canção de Joaquín Sabina "Pongamos que hablo de Madrid", onde dá um tom de rock. Apesar da colaboração do produtor musical, Jorge Alvarez, este disco não tem grandes resultados comerciais.


No mesmo ano, depois do lançamento do segundo álbum, Antonio é convidado pelo diretor, Eloy de la Iglesia para viver seu primeiro protagonista no cinema, em seu novo filme chamado Colegas. Ele também participa da trilha sonora do filme junto com o grupo Cucarachas, interpretando a música “Lejos de aqui”.

Se casa em 1986 com Ana Villa e têm juntos uma filha, chamada Alba. O casamento não dura, e logo se separam. Em 1987 aparece em mais uma produção cinematográfica entitulada Calé de Carlos Serrano, onde faz o papel do cunhado de Rosario (sua irmã na vida real). Em 1988 mais um filme em sua vida, desta vez é El Balcón Abierto, de Jaime Camino, onde desempenha o papel de vilão com o nome de "El Amargo". Durante as filmagens conhece Amparo Muñoz, que também intervem no filme, eles iniciam uma bela amizade. Ainda este ano grava seu terceiro disco, Gran Vía, que passa despercebido mais uma vez. Em 1989 volta ao cinema para fazer parte do elenco de uma nova série da televisão italiana chamada Océano de Ruggero Deodato, tem mais um trabalho no cinema com o filme Sangre e Arena de Javier Elorrieta, que coincidentemente é um dos primeiros trabalhos da mais tarde famosa, Sharon Stone.

Nos anos 90 faz outro filme, agora com Mario Camus, La mujer y el pelele. Nesta época trabalha compondo músicas para as suas irmãs, Lolita e Rosario Flores, sendo logo reconhecido, com os álbuns de Rosario Flores, a quem compôs a maioria da músicas para De ley (1992) e Siento (1993). Em 1992 aparece no filme Chechu y Família de Álvaro Saénz de Heredia. Entusiasmado com o que estava acontecendo, grava o álbum "Cosas Mías" com músicas como "Alba", que é dedicada à sua filha, "Siete vidas" e "Cuerpo de Mujer".  Cosas mías foi o álbum de maior sucesso na sua carreira, pois nele há um pouco de rock clásico, detalhes ciganos de sua casta flamenca, blues,  rythm and blues, reggae  ou o honky-tonk que se misturam com a rumba, recebendo o disco de ouro em seu país. Em 26 de maio fez seu último show em Pamplona. Em 31 de maio de 1995 quinze dias após a morte de sua mãe, a atriz e bailarina Lola Flores, Antonio Flores é encontrado morto em sua casa sendo vítima de overdose de álcool e barbitúricos. A morte de Antonio foi um duro golpe para a família, que se encontrava recuperando-se da morte de Lola Flores.

Em 2002 sua família editou o CD Para Antonio Flores - Cosas Tuyas, neste trabalho, 16 cantores espanhóis fizeram versões de seus sucessos mais conhecidos.


quarta-feira, 19 de março de 2014

Paulo Goulart



Semana passada nos deixou o ator Paulo Goulart, o esposo da atriz Nicette Bruno. Na verdade, foi uma notícia que nos tomou de surpresa, pois ainda tínhamos planos de escrever algo sobre ele e publicar aqui no blog com ele em vida, mas infelizmente Paulo Goulart teve que partir. Desde janeiro deste ano, esteve internado na clínica São José em São Paulo, mas não resistiu ao câncer de mediastino, faleceu aos 81 anos no dia 13 de março. Segundo fontes, fez “sua viagem” rodeado de sua família. Paulo Goulart, nome artístico de Paulo Afonso Miessa, nasceu em Ribeirão Preto no dia 9 de janeiro de 1933. Paulo Goulart foi casado com a atriz Nicette Bruno, com quem se casou logo após conhecê-la em 1952. Ambos professaram seguir os ensinos do Espiritismo há décadas, juntamente com seus filhos. Seus filhos são as atrizes Beth Goulart e Bárbara Bruno e o ator e dançarino Paulo Goulart Filho. Também é avô das atrizes Vanessa Goulart e Clarissa Mayoral, a qual não tem qualquer parentesco com a atriz Tatyane Goulart.



Na televisão:
1952 - Helena
1966 - As Minas de Prata - Dom Francisco (TV Excelsior)
1966 - Anjo Marcado - Dr. César Galvão (TV Excelsior)
1967 - Os Fantoches - Marcos (TV Excelsior)
1968 - A Muralha - Bento Coutinho (TV Excelsior)
1968 - O Terceiro Pecado - Clemente (TV Excelsior)
1969 - A Cabana do Pai Tomás - Pierre St. Clair (Rede Globo)
1969 - Vidas em Conflito - Walter (TV Excelsior)
1970 - A Próxima Atração - Tomás (Rede Globo)
1970 - Verão Vermelho - Flávio (Rede Globo)
1971 - Quarenta Anos Depois - Santiago (Rede Record)
1972 - Uma Rosa com Amor - Claude Antoine Geraldi (Rede Globo)
1972 - Signo da Esperança (TV Tupi)
1974 - Corrida do Ouro - Newton (Rede Globo)
1976 - Um Sol Maior - Rangel (TV Tupi)
1977 - Éramos Seis - Doutor Azevedo (TV Tupi)
1977 - Papai Coração - Mário (TV Tupi)
1979 - Gaivotas - Carlos (TV Tupi)
1980 - Plumas e Paetês - Gino (Rede Globo)
1981 - Jogo da Vida - Silas Ramos Cruz (Rede Globo)
1984 - Transas e Caretas - Roberto (Rede Globo)
1986 - Roda de Fogo - Marcos Labanca (Rede Globo)
1988 - Fera Radical - Altino Flores (Rede Globo)
1988 - Chapadão do Bugre - Capitão Eucaristo Rosa (minissérie - TV Bandeirantes)
1990 - Gente Fina - Joaquim (Rede Globo)
1991 - O Dono do Mundo - Altair (Rede Globo)
1992 - Despedida de Solteiro - delegado (Rede Globo)
1993 - Mulheres de Areia - Donato (Rede Globo)
1994 - As Pupilas do Senhor Reitor - Dom Arlindo (SBT)
1994 - Incidente em Antares - Tibério Vacariano (minissérie - Rede Globo)
1995 - A Idade da Loba - Zé Rubens (TV Bandeirantes)
1996 - O Campeão - Felipe Caldeira - (TV Bandeirantes)
1997 - Zazá - Ulisses (Rede Globo)
1999 - O Auto da Compadecida - Major Antônio Moraes (microssérie)
2000 - Aquarela do Brasil - Gabriel Laguardia (minissérie)
2001 - A Padroeira - Dom Lourenço
2002 - Esperança - Farina
2002 - O Quinto dos Infernos - José Bonifácio (minissérie)
2004 - O Pequeno Alquimista - Rei (especial)
2004 - Um Só Coração - Avelino (minissérie)
2005 - América - Mariano de Oliveira
2006 - Pé na Jaca! - Vilela
2006 - JK - Israel Pinheiro (minissérie)
2007 - Amazônia, de Galvez a Chico Mendes - Tavares (minissérie)
2007 - Duas Caras - Heriberto Gonçalves
2009 - Som & Fúria - Carlos Betti (minissérie)
2009 - Cama de Gato - Severo Tardivo
2010 - Ti Ti Ti - Orlando Bianchi
2010 - Escrito nas Estrelas - produtor
2011 - Morde e Assopra - Dr. Eliseu Vilanova
2012 - Louco por Elas - Horácio

Fonte: Wikipédia

sexta-feira, 14 de março de 2014

Terence Hill



Mario Giuseppe Girotti nasceu no dia 29 de março de 1939 em Veneza na Itália. Estreou filmes de ação e faroeste com o parceiro Bud Spencer. Ficou famoso pelo personagem Trinity ("A mão direita do Diabo"). Entre os seus filmes de faroeste mais famosos ha tambem Il mio nome è Nessuno, no qual foi parceiro de Henry Fonda. Mais recentemente interpretou o herói dos quadrinhos Lucky Luke.

Segundo de três filhos de mãe alemã e de pai italiano, um químico. Na infância viveu na pequena vila Lommatzsch, Alemanha durante a Segunda Guerra Mundial.

Fonte: Wikipédia

segunda-feira, 10 de março de 2014

Bud Spencer



Bud Spencer é o nome completo de Carlo Vicente Pedersoli. Nasceu no dia 31 de outubro de 1929 em Borgo Santa Lucia, Nápoles (Itália). Ator, nadador e roteirista, é casado com Maria Amato  desde 1960.
Morou no Brasil durante três anos e foi funcionário do consulado da Itália em Recife . Ainda na juventude foi campeão de natação, tendo competido pela Itália nas Olimpíadas de 1952 e 1956. Bud foi o primeiro italiano a nadar 100 metros, em estilo livre, em menos de um minuto.
Iniciou sua carreira de ator em Quo Vadis, com um papel de guarda do Império Romano. Ficou famoso como parceiro de Terence Hill em muitos filmes. Alguns dos que ficaram mais famosos foram do gênero western spaghetti, como o primeiro grande êxito Meu nome é Trinity, de 1970, repetido com a sequência de 1971 ...continuavano a chiamarlo Trinità. Outros sucessos foram Altrimenti ci arrabbiamo, Due superpiedi quasi piatti e Io sto con gli ippopotami.
No filme Anche gli angeli mangiano fagioli o parceiro de Bud Spencer foi Giuliano Gemma.
Bud Spencer fez tambem alguns filmes de êxito sem Terence Hill: Lo chiamavano Bulldozer, Piedone lo Sbirro e Banana Joe dentre outros.
O nome Bud Spencer é uma homenagem a sua cerveja favorita, Budweiser, e ao ator Spencer Tracy.
Graduado em Direito, e falando seis línguas (inclusive o português, a qual diz frases em alguns filmes tais como em "Charleston" de 1977, quando se faz passar por um milionário brasileiro), Spencer também é autor do registro de diversas patentes. Foi dublado no Brasil na maioria de seus filmes por Sílvio Navas. Atualmente Bud está aposentado.

Fonte: Wikipédia

quarta-feira, 5 de março de 2014

Mário Lago





Mário Lago nasceu no Rio de Janeiro no dia 26 de novembro de 1911 e faleceu também no Rio no dia 30 de maio de 2002. Foi um advogado, poeta, radialista, compositor e ator brasileiro. Autor de sambas populares como "Ai, que saudades da Amélia" e "Atire a primeira pedra", ambos em parceria com Ataulfo Alves, fez-se popular entre as décadas de 40 e 50.
Filho do maestro Antônio Lago e de Francisca Maria Vicencia Croccia Lago,1 e neto do anarquista e flautista italiano Giuseppe Croccia, formou-se em Direito pela Universidade do Brasil, em 1933, tendo nesta época se tornado marxista. A opção pelas idéias comunistas fizeram com que fosse preso em sete ocasiões - 1932, 1941, 1946, 1949, 1952, 1964 e 1969.2
Foi casado com Zeli, filha do militante comunista Henrique Cordeiro, que conhecera numa manifestação política, até a morte dela em 1997. O casal teve cinco filhos: Antônio Henrique, Graça Maria, Mário Lago Filho, Luiz Carlos (em homenagem ao líder comunista Luís Carlos Prestes) e Vanda.2
Torcedor do Fluminense, chegou a declarar, na época do 1º rebaixamento do clube, que a virada de mesa em favor do tricolor carioca havia sido uma atitude vergonhosa de todos os responsáveis, envolvidos no esquema. Ele afirmava veementemente, que o time deveria ter voltado à divisão de elite do Campeonato Brasileiro no campo, e não no tapetão.

Carreira artística

Começou pela poesia, e teve seu primeiro poema publicado aos 15 anos. Formou-se em Ciências Jurídicas e Sociais na década de 30, na então Faculdade de Direito da Universidade do Rio de Janeiro, atual Faculdade Nacional de Direito da Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ), onde iniciou sua militância política no Centro Acadêmico Cândido de Oliveira, então fortemente influenciado pelo Partido Comunista do Brasil, à época PCB, atual PCdoB. Durante a década de 1930, a então principal Faculdade de Direito da capital da República era um celeiro de arte aliada à política, onde estudaram Lago e seus contemporâneos Carlos Lacerda, Jorge Amado, Lamartine Babo entre outros.
Depois de formado, exerceu a profissão de advogado por apenas alguns meses. Envolveu-se com o teatro de revista, escrevendo, compondo e atuando. Sua estréia como letrista de música popular foi com "Menina, eu sei de uma coisa", parceria com Custódio Mesquita, gravada em 1935 por Mário Reis. Três anos depois, Orlando Silva realizou a famosa gravação de "Nada além", da mesma dupla de autores.
Suas composições mais famosas são "Ai que saudades da Amélia", "Atire a primeira pedra", ambas em parceria com Ataulfo Alves; "É tão gostoso, seu moço", com Chocolate, "Número um", com Benedito Lacerda, o samba "Fracasso" e a marcha carnavalesca "Aurora", em parceria com Roberto Roberti, que ficou consagrada na interpretação de Carmen Miranda.
Em "Amélia", a descrição daquela mulher idealizada, ficou tão popular que "Amélia" tornou-se sinônimo de mulher submissa, resignada e dedicada aos trabalhos domésticos.
Na Rádio Nacional, Mário Lago foi ator de Rádio, ele atuou na radionovela, especial da Semana Santa em 27 de Março de 1959: A Vida de Nosso Senhor jesus Cristo, interpretando Herodes, e também roteirista, escrevendo a radionovela "Presídio de Mulheres". Mas só ficou conhecido do grande público mais tarde, pela televisão, quando passou a atuar em novelas da Rede Globo, como "Selva de Pedra", "O Casarão", "Nina", "Elas por Elas" e "Barriga de Aluguel", entre outras. Também atuou em peças de teatro e filmes, como "Terra em Transe", de Glauber Rocha.
Mário esteve na União Soviética, em 1957, a convite da Radio Moscow, para participar da reestruturação do programa Conversando com o Brasil, do qual participavam artistas e intelectuais brasileiros. Mas os programas radiofônicos produzidos no Brasil, que Mário mostrou aos soviéticos, foram por eles qualificados de "burgueses" e "decadentes". A avaliação que Mário Lago fez da União Soviética também não foi das melhores. Ali, segundo ele, a produção cultural sofria pelo excesso de gravidade e autoritarismo. Apesar da decepção com a experiência soviética, Mário Lago jamais abandonou a militância política. 
Em 1964, foi um dos nomes a encabeçar a lista dos que tiveram seus direitos políticos cassados pelo regime militar, e perdeu suas funções na Rádio Nacional.
Em 1989, ligou-se ao Partido dos Trabalhadores e atuou como âncora dos programas eleitorais do então candidato do partido, Luís Inácio Lula da Silva, à presidência da República, em 1998.
Autor dos livros Chico Nunes das Alagoas (1975), Na Rolança do Tempo (1976), Bagaço de Beira-Estrada (1977) e Meia Porção de Sarapatel (1986), foi biografado em 1998 por Mônica Velloso na obra: Mário Lago: boêmia e política.
No carnaval de 2001, Mário Lago foi tema do desfile da escola de samba Acadêmicos de Santa Cruz.
Em dezembro de 2001, recebeu uma homenagem especial por sua carreira durante a entrega do Troféu Domingão do Faustão, que, no ano seguinte, ganharia o nome de Troféu Mário Lago, sendo anualmente concedido aos grandes nomes da teledramaturgia.
Em janeiro de 2002, o presidente da Câmara, Aécio Neves, foi à sua residência no Rio para lhe entregar, solenemente, a Ordem do Mérito Parlamentar. Na sua última entrevista ao Jornal do Brasil, Mário revelou que estava escrevendo sua própria biografia. Estava certo de que chegaria aos 100 anos, dizia Mário, "Fiz um acordo com o tempo. Nem ele me persegue, nem eu fujo dele".
Morreu no dia 30 de maio de 2002, aos noventa anos de idade, em sua casa, na Zona Sul do Rio de Janeiro, de enfisema pulmonar. Para o velório foi aberto o palco do Teatro João Caetano onde vivera importantes momentos de sua carreira de ator. Até o fim de sua vida manteve intensa atividade política e mesmo doente chegou a se engajar na campanha presidencial apoiando o então candidato Luís Inácio Lula da Silva. Por ter sido estudante do Colégio Pedro II da Unidade São Cristóvão, hoje em dia existe, em sua homenagem, dentro do colégio o Teatro Mário Lago, onde ali se faz apresentações culturais de todas as unidades do colégio desde teatro até apresentações dos corais das unidades. Encontra-se sepultado no Cemitério de São João Batista no Rio de Janeiro.

Teledramaturgia
2001 - O Clone - Dr. Molina (participação especial)
2000 - Brava Gente - Eleutério
1992/1999 - Você Decide (12 episódios)
1999 - Força de um Desejo - Teodoro
1998 - Pecado Capital - Amatto
1998 - Torre de Babel - Padre (participação especial)
1998 - Hilda Furacão - Olavo
1996 - O Fim do Mundo - Frei Luiz
1996 - Quem É Você?
1995 - Explode Coração
1995 - Engraçadinha, seus amores e seus pecados - Osmar
1994 - Quatro por Quatro - Henrique Pessoa
1993 - Agosto - Aniceto
1992 - De Corpo e Alma - Veiga
1992 - Despedida de Solteiro - Padre (participação especial)
1991 - Vamp (participação especial)
1990 - Barriga de Aluguel - Dr. Molina
1989 - O Salvador da Pátria - Quinzote
1988 - O pagador de promessas - Dom Germano
1986 - Cambalacho - Antero Souza e Silva
1986 - Roda de Fogo - Antônio Villar
1985 - Grande Sertão: Veredas - Compadre Quelemem
1985 - Tenda dos Milagres - Judge João Reis
1985 - Um Sonho a Mais
1985 - O tempo e o vento - Padre Lara
1984 - Partido Alto
1984 - Padre Cícero - Núncio Apostólico
1983 - Guerra dos Sexos - juiz
1983 - Louco Amor - Agenor Rocha
1982 - Elas por Elas - Miguel Aranha
1981 - Brilhante - Vítor Newman
1981 - Baila Comigo - (participação especial)
1980 - Plumas & Paetês - Cristiano
1979 - Os Gigantes - Antônio Lucas
1979 - Dancin' Days - Alberico Santos
1977 - Nina - Galba
1976 - O Casarão - Atílio Souza
1975 - Pecado Capital - Perez
1975 - Cuca Legal - Aureliano
1975 - Escalada - Chico Dias
1974 - O Espigão - Gabriel Martins
1973 - Cavalo de Aço - Inácio
1972 - Selva de Pedra - Sebastião
1971 - Minha doce namorada - César
1971 - Assim na Terra Como no Céu - Oliveira Ramos
1970 - Verão Vermelho - Bruno
1969 - A Ponte dos Suspiros - Foscari
1969 - Rosa Rebelde - Barão de La Torre
1968 - Passo dos Ventos - Dubois
1968 - O homem proibido - Ali Abbor
1967 - Presídio de Mulheres - Pierre (TV Tupi)
1967 - A sombra de Rebeca - Tamura
1966 - O Sheik de Agadir - Otto Von Lucker
1963 - Nuvem de Fogo

Fonte: Wikipédia

Site Oficial: http://www.mariolago.com.br/

sábado, 22 de fevereiro de 2014

Arduino Colasanti

Duas fases da vida: época em que posava como modelo e a da maturidade, como pescador

o surfista Arduino Colsanti

Com a irmã, Marina Colasanti

Arduino Colasanti nasceu em Livorno na Itália, no dia 15 de fevereiro de 1936. Veio com a família ao Brasil quando tinha 11 anos, logo após a Segunda Gerra Mundial. Se tornou pioneiro no surf no Brasil e também o primeiro ator masculino a fazer um nu frontal no cinema em Como era gostoso o meu francês (1971). É filho do também ator Manfredo Colasanti e irmão da escritora Marina Colasanti. Faleceu em Niterói em 22 de fevereiro de 2014 de parada cardíaca seguida de infecção hospitalar. Foi considerado o galã do Cinema Novo.  


Filmografia:
Xuxa e o Tesouro da Cidade Perdida (2004).... chefe dos selvagens
Histórias do Olhar (2002).... pai
Bela Donna (1998).... comandante
A Ostra e o Vento (1997).... Magari
Oceano Atlantis (1993)
Leila Diniz (1987)
Sonho de Valsa (1987).... pai de Teresa
Tropclip (1985)
Memórias do Cárcere (1984)
Quilombo (1984)
O Homem do Pau-Brasil (1982).... líder religioso
O Caçador de Esmeraldas (1979).... Borba Gato
Daniel, Capanga de Deus (1978).... Daniel
Mestiça, a Escrava Indomável (1973).... Feitor
Os Homens Que Eu Tive (1973).... Peter
Amor, Carnaval e Sonhos (1972)
Quem É Beta? (1972)
Como Era Gostoso o Meu Francês (1971).... o francês
Mãos Vazias (1971)
Procura-se uma Virgem (1971)
Azyllo muito Louco (1970).... Porfírio
Minha Namorada (1970)
Uma Garota em Maus Lençóis (1970)
Brasil Ano 2000 (1969).... motorista
Memória de Helena (1969)
Fome de Amor (1968).... Filipe
A Doce Mulher Amada (1968).... Egberto
A Virgem Prometida (1968)
El justicero (1967).... Jorge Dias das Neves, "el Justicero"
Garota de Ipanema (1967).... Pedro Paulo
Daniel, o Capanga de Deus (1979), de João Baptista Reimão

SAIBA TUDO SOBRE ARDUINO COLASANTI AQUI

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