Alaska

Ela causou muito durante a movida madrilenha, fez filme com Pedro Almodóvar onde praticamente interpretou a si mesma, ainda que na pele de uma personagem criada pelo cineasta espanhol. O estilo rebelde e punk de Alaska se eternizou em "Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón" (1980) e nunca largou dela (pelo visto).

Conhecida não só apenas como Alaska, mas como La bruja truca, El huracán mexicano e The Mexican Acid Queen. Olvido Gara Jova (esse é seu verdadeiro nome) nasceu na Cidade do México no dia 13 de junho de 1963. É filha do exilado espanhol, Manuel Gara López de origem asturiana e da cubana, América Jova Godoy. Mas é no ano de 1975 que ela chega a Madrid com os seus pais e sua avó materna, um período duro para os seus costumes televisivos mexicanos, Olvido passa a ser mais amiga dos livros e das histórias em quadrinhos. Com 13 anos frequentava El Rastro com seu amigo El Zurdo, surgindo a partir daí uma Revista e um Grupo Musical, conhecido como Kaka de Luxe, é nesse período que passa a se chamar Alaska. Era ainda uma adolescente com uma banda de rock, quando Pedro Almodóvar a conheceu e a convidou para fazer sua estreia como atriz no filme Pepi, Luci, Bom...

Grupos de música dos quais participou: Kaka de Luxe (1977-1978), Alaska y los Pegamoides (1979 -1982), Alaska e Dinarama (1982 - 1989) e Fangoria (de 1989 até hoje). Os gêneros que inspiraram a música e o estilo Alaska de ser foram o Punk, o New Wave, o Glam Rock, Pop, Acid House e Eletrônica.

Alaska é muito mais cantora e compositora que atriz. É uma defensora dos direitos da classe LGBT e mais recentemente defende outras causas, como a dos animais. Em uma campanha que protagonizou para a AnimaNaturalis em oposição às corridas de touro, posou nua para chamar atenção ao sofrimento a que é submetido os touros.

Como artista da música tem até hoje notoriedade neste cenário. Teve uma carreira de muitos altos e alguns baixos também. Em 29 de dezembro de 1999 casou com o seu empresário, Mario Vaquerizo, o casamento foi em Las Vegas (EUA) que não se validou fora dali, anos mais tarde se casam oficialmente em Madrid.

Para quem busca detalhes da vida de Alaska é só ir na Wiki no link abaixo:

Alaska Cantante

Outro texto em espanhol superbacana:

Vaya Movida

Alaska (Filmografia)

Filmografia:

1979: Arrebato - Director: Iván Zulueta (Uncredited)

1980: Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón - Director: Pedro Almodóvar

1984: A tope - Director: Ramón Fernández

1997: Airbag - Director: Juanma Bajo Ulloa

1997: Solo se muere dos veces - Director: Esteban Ibarretxe

2001: Cortometraje ¡Manuela, el cinto! - Director: R. Robles Rafatal

2002: Documental ¿A quién le importa?

2004: Documental Gran Casal, me como el mundo - Director: José Antonio Quirós

2006: Cortometraje Martians Go Home! - Director: Dany Moreno

2007: Cortometraje Fiebre Forever - Director: Martín Sastre

2007: Documental Así hicimos El extraño viaje

Televisão: 

1984 - 1988: La Bola de Cristal. Presentadora. Directora: Lolo Rico. Emitida en TVE y posteriormente publicada en DVD.

1987 Amor en silencio, como ella misma. Telenovela mexicana

1990: Devórame otra vez. Entrevistadora en la sección Recuerdos con Olvido. Emitida en TVE

1992: Chantatachán, presentadora del programa de magia emitido por Telemadrid junto con Juan Tamariz.

1994: Hermanos de leche, en Antena 3 (3 episodios).

1997: 2000 - Lluvia de estrellas, en Antena 3. Miembro del jurado.

1998: Mitomanía (1 Episodio)

1998: La noche de Carmen, presentando "Mi gran noche" junro con Dr Explosión

2000 - 2001: El botones Sacarino, en TVE.

2002: Menudas estrellas, en Antena 3. Miembro del Jurado.

2002: Periodistas (4 Episodios)

2006: Carta Blanca, presentadora (1 episodio)

2007: A3bandas, en Antena 3. Colaboradora.

2009: Eurovisión 2009: El retorno, en TVE. Presentadora

2009: Participó en el primer capítulo de la 3.ª temporada en Lo que surja

2009: Música de un capítulo de la segunda temporada de Física o Química (Antena 3).

2009: DEC, entrevista sobre su nuevo disco

2009: Sexo en Chueca.

2009: Sálvame diario, junto con su marido Mario Vaquerizo

2009: El hormiguero, presentando su nuevo trabajo

2010: Mira quien mira (Telecinco). Debate de la octava edición de Más que baile. Colaboradora.

2010: Sálvame diario, interpretando Ni tú ni nadie y respondiendo algunas preguntas

2010: Las joyas de la corona (Telecinco). Colaboradora en la quinta gala.

2011: Vida loca en Telecinco. (1 episodio)

2011-2013: Alaska & Mario (MTV)

2011: Museo Coconut (Neox). (1 episodio)

2012: Sálvame diario presentando el libro de Mario

2012: Que buen puntito, programa de Los Morancos

O que você quer saber sobre "Pepi, Luci, Bom"...

Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón (1980) é o primeiro longa comercial de Pedro Almodóvar. Nesse período ainda trabalhava na Telefónica e contava com a cooperação dos atores, principalmente de Carmen Maura, com quem dividia o palco do teatro onde participavam do grupo "Los Goliardos". Pepi, Luci, Bom foi gravado em 16 mm. Foi fruto do roteiro baseado em uma fotonovela chamada "Erecciones Generales".  O post que mais detalhes traz sobre este filme, foi escrito por meu amigo, Rodrigo. Do blog Cinema Rodrigo.

Para ler, clicar aqui.

Geninha da Rosa Borges

Maria Eugênia Franco de Sá da Rosa Borges, conhecida como Geninha da Rosa Borges nasceu em Recife no dia 21 de junho de 1922. É formada em Pedagogia e Letras anglo-germânicas pela Faculdade de Filosofia do Recife. Participou de 63 peças teatrais, 10 filmes e dirigiu 21 espetáculos.

Em 1941, atuou numa apresentação teatral beneficente Noite de Estrelas. Logo depois estreia na peça Primerose, de Robert de Flers e Gaston de Caillavet, com direção de Valdemar de Oliveira. Em 1944, já no Teatro de Amadores de Pernambuco (TAP), com participação do diretor polonês Zigmunt Turkow, participa da montagem de A Comédia do Coração, de Paulo Gonçalves.

No grupo TAP, tem a oportunidade de ser dirigida por artistas nacionais e estrangeiros de renome como Zbigniew Ziembinski, Graça Melo, Flamínio Bollini Cerri, Bibi Ferreira, Luís de Lima, entre outros.

Em 1968, foi designada pelo Ministério da Educação e Cultura (MEC) para coordenar a equipe do Sistema Nacional de TV e Rádio Educação e dar início a um programa pioneiro em Pernambuco de aulas teatralizadas para o rádio.

Teve pouca atuação no cinema, tendo no currículo participado do primeiro filme pernambucano falado: O Coelho Sai, de Firmo Neto (1939). Em 1983 foi convidada por Tizuka Yamazaki para fazer o filme Parahyba Mulher Macho. Já em 1997 foi convidada por Paulo Caldas e Lírio Teixeira a atuar no filme Baile Perfumado.

Sua primeira aparição na TV aconteceu em 2004, na novela Da Cor do Pecado, de João Emmanuel Carneiro, produzida pela TV Globo.

Ao completar 80 anos de idade, em 2002, fez uma temporada no Rio de Janeiro, na Casa de Cultura Laura Alvim, com o espetáculo 2 em 1, no qual encena e assina Solilóquios de Yerma, uma adaptação reduzida de Yerma, de Federico Garcia Lorca e O Marido Domado, peça criada especialmente para ela por Ariano Suassuna, inspirada em A Megera Domada, de William Shakespeare.

Recebeu várias vezes os prêmios de “Melhor Atriz” e “Melhor Diretora”, e é conhecida como a “Grande Dama do Teatro Pernambucano”.

Ocupa a Cadeira 33 da Academia de Letras e Artes do Nordeste.

Fonte: 

Wikipédia

Biografia completa de Geninha

Ricardo Montalbán Série Autógrafos

Ricardo Montalbán

Ricardo Gonzalo Pedro Montalbán Merino nasceu na Cidade do México no dia 25 de novembro de 1920 

Filho de Jennaro Montalbán e Ricarda Merino, teve dois irmãos, Carlos e Carmen. Começou sua carreira no México na década de 1940 e fez sua estreia nos EUA em 1948. Entre 1957 e 1959 atuou na Broadway no musical Jamaica junto com Lena Horne. Por sua atuação foi indicado para o prêmio Tony, o Oscar do teatro estadunidense, como melhor ator em musicais.

Católico praticante, afirmava que a religião é a coisa mais importante em sua vida. Foi casado desde 1944 com a atriz Georgiana Young, tendo quatro filhos: Mark, Victor, Laura e Anita. Montalbán também é conhecido por suas atividades filantrópicas. Faleceu no dia 14 de janeiro de 2009, na sua casa em Los Angeles , aos 88 anos, em conseqüência de uma complicação de um câncer linfático.

Fonte: Wikipédia

Ricardo Montalbán (Filmografia)

Filmografia:

Ano Filme Papel Notas
1943 Santa Jarameño
1944 La Fuga Teniente
1947 Fiesta Mario Morales
1948 On an Island with You Ricardo Montez
The Kissing Bandit Fiesta Specialty Dancer
1949 Neptune's Daughter José O'Rourke
Border Incident Pablo Rodríguez
Battleground Roderiguez
1950 Mystery Street Tenente Peter Morales Título alternativo: Murder at Harvard
Right Cross Johnny Monterez
1951 Across the Wide Missouri Ironshirt
1952 My Man and I Chu Chu Ramirez
1953 Latin Lovers Roberto Santos
1954 The Saracen Blade Pietro Donati
1955 A Life in the Balance Antonio Gómez
1956 Three for Jamie Dawn George Lorenz
1957 Sayonara Nakamura
1962 Hemingway's Adventures of a Young Man Major Padula
1963 Love Is a Ball Duke Gaspard Ducluzeau Título alternativo: All This and Money Too
1964 Cheyenne Autumn Little Wolf
1965 The Money Trap Pete Delanos
1966 Madame X Phil Benton
The Singing Nun Father Clementi
1967 The Longest Hundred Miles Father Sanchez
1968 Sol Madrid Jalisco Título alternativo: The Heroin Gang
1969 Sweet Charity Vittorio Vidal
1971 The Deserter Natachai
Escape from the Planet of the Apes Armando
1972 Conquest of the Planet of the Apes Armando
1973 The Train Robbers The Pinkerton man
1982 Star Trek II: The Wrath of Khan Khan Noonien Singh
1984 Cannonball Run II Rei
1988 The Naked Gun: From the Files of Police Squad! Vincent Ludwig
2002 Spy Kids 2: Island of Lost Dreams Avô
2003 Spy Kids 3-D: Game Over Avô
2006 The Ant Bully Chefe do Conselho voz

Televisão:
Ano Título Papel Notas
1956 General Electric Theater Esteban 1 episódio
1957 Wagon Train Jean LeBec 1 episódio
1958 Frances Farmer Presents Tio 1 episódio
1959 Adventures in Paradise Henri Privaux 1 episódio
1960 Death Valley Days Joaquin Murietta 1 episódio
1961 The Dinah Shore Chevy Show Karl Steiner 1 episódio
1962 Cain's Hundred Vincent Pavanne 1 episódio
1963 Ben Casey Henry Davis 1 episódio
1964 The Defenders 'Spanish John' Espejo 1 episódio
1964 The Man from U.N.C.L.E. Satine 1 episódio
1966 Dr. Kildare Damon West 4 episódios
1966 The Man from U.N.C.L.E. Delgado 1 episódio
1967 Star Trek Khan Noonien Singh 1 episódio - "Space Seed"
1967 Mission: Impossible Gerard Sefra 1 episódio - "Snowball In Hell"
1967 Combat! Barbu 1 episódio
1968 Ironside Sargento Al Cervantes 1 episódio
1970 Gunsmoke Chato 1 episódio
1972 Here's Lucy Príncipe Filipe Gregório Hennepin de Montalbania 1 episódio
1974 Wonder Woman Abner Smith Made for TV movie (piloto)
1975 Switch Jean-Paul 1 episódio
1976 Columbo Luis Montoya 1 episódio
1977 Police Story Major Sergio Flores 1 episódio
1978-1984 Fantasy Island Mr. Roarke 124 episódios
1985-1987 The Colbys Zachary "Zach" Powers 48 episódios
1986 Dynasty Zachary "Zach" Powers 2 episódios
1990 B.L. Stryker Victor Costanza 1 episódio
1990 Murder, She Wrote Vaacclav Maryska 1 episódio
1991 Dream On Alejandro Goldman 1 episódio
1993 The Golden Palace Lawrence Gentry 1 episódio
1995-1996 Freakazoid! Armondo Gutierrez (voz) 4 episódios
1997 Chicago Hope Col. Martin Nieves 1 episódio
1998 The Love Boat: The Next Wave Manuel Kaire 1 episódio
2000 Buzz Lightyear of Star Command Vartkes (voz) 1 episódio
2001 Titans Sr. Sánchez 1 episódio
2002 Dora the Explorer El Encantador (voz) 1 episódio
2002-2007 Kim Possible Señor Senior Sr. (voz) 5 episódios
2008 Family Guy The Cow 1 episódio

Musicais na Broadway:
Jamaica: 1957-1959

Para quem não leu a entrevista de Mário Gomes no site IG

Muitos jovenzinhos jamais imaginam que Mário Gomes já foi no passado um dos maiores galãs de telenovela, ou melhor, creio até que o desconhecem. Teve uma tímida contribuição ao cinema. A entrevista que concedeu ao site da IG traz muitas revelações. Clicar aqui.

O Palhaço é Melhor Filme para o júri do 3º Festival Brapeq de Cinema Brasileiro na China

Por Janaína Silveira

O júri do 3º Festival Brapeq de Cinema Brasileiro na China escolheu O Palhaço como o Melhor Filme. Xingu, de Cao Hamburguer, foi o escolhido pela audiência. Os prêmios foram anunciados na noite desta terça-feira pela curadora da mostra, Anamaria Boschi, ao lado de quatro dos cinco jurados: a atriz Feng Bo, o roteirista Mei Feng, o crítico Hu Xudong e o também roteirista Zhang Xiaobei. O único que não pode estar presente foi Xie Xiaodong, que escolheu Trabalhar Cansa como melhor filme:

- É um filme que muitos podem achar chato, mas os diretores, estreantes e na casa dos 30 anos, conseguem supreender com todos os elementos de suspense.

Mei Feng, roteirista de Spring Fever - que levou o prêmio de melhor roteiro em Cannes de 2009 - destacou o caráter artístico de O Palhaço, dizendo que gosta muito da história, fortemente baseada na relação de pai e filho e que se transumuta ao longo do tempo.

- É uma história de relações, de liberdade e que toca a audiência - disse Mei Feng.

Bo Feng estava supresa com a versatilidade de Selton Melo, que assina o roteiro, dirige e atua no filme:

- O filme é notável em composição de imagem, movimento de câmera, controle de cena e no uso de diferentes planos. O ventilador na loja surge como um importante símbolo visual. No carro, o espelho retrovisor reflete aamargura e a angústia das personagens, expressas em olhares que se cruzam. Vale ressaltar que a música latina,do começo ao fim, se encaixa perfeitamente ao enredo. O diretor, roteirista e ator demonstra uma ampla capacidade de controle do filme.

Feng Bo 冯波

A atriz Feng Bo tem mestrado em Artes Dramáticas pela Academia de Cinema de Pequim. Participou de inúmeras produções, entre as quais Vegetate, Invisible Killer, Crisis Management e Da Ming Jie. Recebeu o prêmio Lily de Melhor Atriz por seu papel em Vegetate, em 2011, e foi indicada como melhor atriz por três vezes no Festival Internacional de Cinema de Xangai. Com Crisis Management, em que foi a atriz principal, ganhou o prêmio especial do júri no 1º Festival Internacional de Comédia de Berlim, em 2011.

Hu Xudong 胡续冬: 

Hu Xudong, poeta, crítico, ensaísta e tradutor de literatura. Nasceu em Chong Qing em 1974, estudou na Universidade de Pequim de 1991 a 2002 e é doutor em literatura e também professor associado do Institudo de Literatura Mundial da Escola de Línguas Estrangeiras da Universidade de Pequim. Dirige o Núcleo da Cultura Brasileira na mesma universidade. Foi professor visitante da Universidade de Brasília. Escreveu resenhas de cinema e mantém cursos relacionados à área.

Zhang Xiaobei 张小北: 

Zhang Xiaobei é crítico de cinema e roteirista. Graduado no Instituto de Veiculação de Pequim, trabalhou como jornalista e produtor de  documentários até 2002. Hoje, contribui para diversos veículos de imprensa. É o curador e apresentador do projeto “Weekly Movie   Critics.” É um dos co-autores de Lee’s Adventures e de An Inaccurate Memoir. Em 2010, fundou o Battlestar Trailer Studio, uma das mais  influentes produtoras de trailers da China.

Xie Xiadong 谢晓东:

O roteirista e produtor Xie Xiaodong assina diversos filmes, como Dream Team, Vegetate e o mais recente, Crisis Management.Em 2009, escreveu The End of the Year, em que retrata o ano novo chinês, época em que o país vive um frenesi para voltar para casa, numa comédia que revela parte do universo chinês.

Mei Feng 梅峰: 

Mei Feng, nascido em 1968, graduou-se no Instituto de Relações Internacionais de Pequim e tornou-se mestre em História do Cinema pela Academia de Cinema de Pequim em 1998. Os seus principais trabalhos são Summer Palace e Mystery, como co-roteirista, e Spring Fever, em que assina o roteiro. O filme ganhou o prêmio de Melhor Roteiro em Cannes 2009.

Zezé Motta

Maria José Motta de Oliveira, conhecida como Zezé Motta, nasceu em Campos dos Goytacazes no dia 27 de junho de 1948. Mudou-se com a família para o Rio de Janeiro quando tinha dois anos de idade. Frequentou a escola do teatro Tablado. Começou a carreira de atriz em 1967, estrelando a peça Roda-viva, de Chico Buarque. Em 1969, atuou em Fígaro, fígaro, Arena canta Zumbi e A vida escrachada de Joana Martini e Baby Stompanato. Em 1972, participou de Orfeu negro e, em 1974, atuou em Godspell.

A carreira de cantora teve início em 1971, em casas noturnas paulistas. De 1975 a 1979, lançou três LPs. Nos anos 1980, lançou mais três discos.

Ela nunca conseguiu engravidar, e ao longo de sua vida adotou cinco meninas, hoje, adultas: Luciana, Nadine, Sirlene, Carla e Cíntia. Ela criou sozinha as meninas desde que ela eram bebês. Adotou uma por uma, ao longo dos anos. Ela é avó de Luíz Antônio, filho de Nadine, de Heron e Loma, filhos de Sirlene, e de Isadora, filha de Luciana. Foi casada algumas vezes.

Participou de filmes como Vai trabalhar, vagabundo (1973), Ouro Sangrento, Anjos da Noite, Tieta do Agreste, Xica da Silva (1976) e que a consagrou internacionalmente, e Orfeu. Em 1994 gravou a canção o ciclo da vida, abertura do filme o rei leão (1994). Atuou na telenovela Xica da Silva em 1996, vinte anos depois de protagonizar o filme, e onde fez a mãe de Xica, no início, e Xica na maturidade, no final.

Na televisão, participou também das telenovelas Corpo a Corpo e A Próxima Vítima, Porto dos Milagres, Renascer, Xica da Silva, nas minisséries Memorial de Maria Moura e Chiquinha Gonzaga, ambas na Rede Globo. É considerada uma das mais importantes atrizes negras do Brasil. Em 2007 fez a telenovela Luz do Sol na Rede Record e atualmente está atuando na telenovela Rebelde com a personagem Dadá.

Desde a década de 1960, quando surgiram os especiais do Festival de Música Popular Brasileira (TV Record), até o fim da década de 1980, a televisão brasileira foi marcada pelo sucesso dos espetáculos transmitidos que apresentavam os novos talentos, registrando índices recordes de audiência. O especial Mulher 80 (Rede Globo), foi um destes marcantes momentos da televisão; o programa exibiu uma série de entrevistas e musicais cujo tema era a mulher e a discussão do papel feminino na sociedade de então abordando esta temática no contexto da música nacional e a inegável preponderância das vozes femininas, com Elis Regina, Maria Bethânia, Fafá de Belém, Marina Lima, Simone, Rita Lee, Joanna, Zezé Motta, Gal Costa e as participações especiais das atrizes Regina Duarte e Narjara Turetta, que protagonizaram o seriado Malu Mulher. Também fez parte do elenco do Telecurso 2000, programa educativo da Rede Globo. Além disso, participa esporadicamente de discussões sobre o papel dos negros na teledramaturgia. Já interpretou várias canções traduzidas de filmes clássicos da Walt Disney Pictures durante os anos 80 e 90, especialmente o Rei Leão e a Pequena Sereia.

Fonte: Wikipédia

Zezé Motta (Filmografia)

A faceta cantora de Zezé

Em Xica da Silva (1976) defendendo a personagem título

Filmografia:

2009 - Xuxa em O Mistério de Feiurinha - Jeruza
2007 - Deserto Feliz - Dona Vaga
2006 - A Ilha dos Escravos - Júlia
2006 - Kinshasa Palace
2006 - Cobrador: In God We Trust - Secretaría
2006 - O Amigo Invisível
2005 - Quanto Vale Ou É Por Quilo?
2004 - Xuxa e o Tesouro da Cidade Perdida - Aurora Hipólito
2003 - Carolina
2003 - Saudade - Sehnsucht - Mãe do Miguel
2002 - Xuxa e os Duendes 2 - No caminho das Fadas
2002 - Viva Sapato!
2000 - Cronicamente Inviável - Ada
1999 - Orfeu - Conceição
1997 - O Testamento do Senhor Napumoceno - Eduarda
1996 - Tieta do Agreste - Carmosina
1990 - O Gato de Botas Extraterrestre
1989 - Dias Melhores Virão - Dalila
1988 - Mestizo - Cruz Guaregua
1988 - Prisoner of Rio - Rita
1988 - Natal da Portela - Maria Elisa
1987 - Sonhos de Menina Moça
1987 - Anjos da Noite - Malu
1987 - Jubiabá
1984 - Águia na Cabeça
1984 - Para Viver um Grande Amor
1984 - Quilombo - Dandara
1978 - Tudo Bem - Zezé
1978 - Se Segura, Malandro!
1977 - Cordão de Ouro
1977 - Ouro Sangrento
1977 - A Força do Xangô
1976 - Xica da Silva - Xica da Silva
1974 - Um Varão Entre as Mulheres
1974 - Banana Mecânica
1974 - A Rainha Diaba
1973 - Vai Trabalhar Vagabundo
1970 - Em Cada Coração um Punhal
1970 - Cleo e Daniel


Discografia:
Gerson Conrad & Zezé Motta (1974) LP/CD
Zezé Motta (Prazer, Zezé) (1978) LP/CD
Negritude (1979) LP/CD
Anunciação / Negritude (1980) Compacto
Dengo (1980) LP/CD
O Nosso Amor / Três Travestis (1982) Compacto
Frágil Força (1984) LP
Quarteto Negro (Com Paulo Moura, Djalma Correia e Jorge Degas) (1987) LP/CD
La Femme Enchantée (1987) DVD
A Chave dos Segredos (1995) CD
Divina Saudade (2000)
E-Collection 'Sucessos + Raridades' (2001) 2 CDS
Negra Melodia (2011) CD

Trabalhos na televisão:
2011 - Rebelde - Dalva Alves (Dadá)
2009/2010 - Cinquentinha - Janaína (Naná)
2007 - Luz do Sol - Odete Lustosa
2006 - Sinhá Moça - Virgínia (Bá)
2005 - Floribella - Titina
2004 - Metamorphoses - Prazeres da Anunciação
2002 - O Beijo do Vampiro - Nadir
2001 - Porto dos Milagres - Ricardina
2000 - Esplendor - Irene
2000 - Almeida Garrett - Rosa Lima
1999 - Chiquinha Gonzaga - Conceição
1998 - Corpo Dourado - Liana
1996 - Xica da Silva - Maria da Silva
1995 - A Próxima Vítima - Fátima Noronha
1994 - Memorial de Maria Moura - Rubina
1992 - Você Decide
1990 - Mãe de Santo - Ialorixá
1989 - Kananga do Japão - Lulu Kelly
1989 - Pacto de Sangue - Maria
1987 - Helena - Malvina
1984 - Corpo a Corpo - Sônia Nascimento Rangel
1984 - Transas e Caretas - Dorinha
1978 - Ciranda, Cirandinha
1976 - Duas Vidas - Jandira
1974 - Supermanoela - Doralice
1972 - A Patota
1968 - Beto Rockfeller - Zezé

Almodóvar em planos para Ficção Científica

Com o ator Javier Cámara nos bastidores de "Los amantes Pasajeros" (2012)

Pedro Almodóvar ambiciona realizar obra de ficção científica

O espanhol Pedro Almodóvar (A Pele onde eu Vivo) declarou numa entrevista que planeia um dia realizar um filme de ficção científica inspirado na paixão que nutre pelas obras dos anos 50 como «A Terra em Perigo», um filme de 1956 baseado numa obra literária de Jack Finney que gerou já alguns remakes e adaptações: «A Invasão dos Violadores» em 1978, «Violadores: A Invasão Continua» em 1993 e «A Invasão» em 2007. 

«Ainda sou jovem o suficiente para fazer um filme de ficção cientifica. Tenho ideias para este género. A maneira como eu faria um filme seria apresentar algo impossível de uma forma real (…) um dos guiões que tenho na minha secretária é desse género, por isso espero um dia fazê-lo», afirmou Almdóvar. 

Recordamos que o próximo filme do espanhol, «Los amantes pasajeros», marca o regresso de Almodóvar à comédia, desenrolando-se a ação num avião onde vamos seguir a interação de uma série de passageiros. Depois disso, o cineastapode optar por esta obra de ficção científica ou então entrar no reino das cinebiografias seguindo Mina Anna Mazzini, mais conhecida como Mina, uma cantora italiana bastante famosa nos anos 60.

Fonte: C7nema

Atriz da Rede Globo, Letícia Sabatella quer virar cantora

A atriz Letícia Sabatella, 40 anos, tem um novo sonho: ela quer virar cantora, de acordo com uma entrevista concedida por ela à revista "Trip".

"Estou com muita vontade de ser atriz do melhor jeito, fazer mais cinema, música. A música é um negócio que está me despertando muito interesse", revelou a atriz, cujo último trabalho na televisão foi na série "As Brasileiras", da Rede Globo.

Longe da TV, Letícia é conhecida por sempre estar envolvida em questões de cunho político e social. Ela, no entanto, rejeita o título de "atriz engajada". "Não gosto de ter essa imagem. É assim que todo mundo deveria ser. O artista pode muito bem viver naquele universo das revistas de celebridade, mas também pode provocar uma transformação social com seu posicionamento", analisou.

Fonte: Yahoo Notícias

Primeira versão de "El Aniceto" (1966)

"Aniceto", Argentina (2008)

Ficha Técnica:
Título original: Aniceto
País: Argentina
Ano: 2008
Gênero: Drama/ Musical
Duração: 83 minutos

Direção: Leonardo Favio
Ajudante de direção: Estela Getino, Rodolfo Mórtola e Roberto Salomone
Roteiro: Leonardo Favio, Rodolfo Mórtola,Verónica Muriel, sobre o conto "El cenizo" de Zuhair Jury
Fotografia: Alejandro Giuliani e Félix Monti
Montagem: Paola Amor
Cenografia: Juan Dana

Elenco: 

Hernán Piquín (Aniceto)

Natalia Pelayo (La Francisca)

Alejandra Baldoni (La Lucía)

Sinopse: É a história de uma sedução e paixão entre duas pessoas de um povoado: o Aniceto (Piquín) e a Francisca (Pelayo), uma jovem "decente" e doce, "a santinha" do Aniceto. Mas o Aniceto também seduz a  Lucía (Baldoni), passional, sexual, "la putita" do Aniceto. As duas mulheres se enfrentarão como em uma rinha de galos. Quando o romance se rompe, Aniceto começa a se dar conta do que perdeu.

Curiosidades: Se trata de uma segunda versão do filme Este es el romance del Aniceto y la Francisca, de cómo quedó trunco, comenzó la tristeza y unas pocas cosas más..., realizada por Leonardo Favio em 1967. Ambos filmes se baseiam no conto El cenizo, de Zuhair Jury, irmão do diretor. Desta vez a mesma história é narrada com cenas de ballet.

Son cosas del amor (Leonardo Favio e Carola /1969)

Leonardo Favio

A vida e obra de Leonardo Favio, reconhecido e renomado ator/diretor de cinema argentino é muito extensa, não dá infelizmente para expor todos os detalhes imprescindíveis de sua vida artística e pessoal. Falecido no dia 5 de novembro deste ano, Favio fará falta no meio artístico e cultural do seu país. Ele não era um homem de alma pequena.

Seu nome verdadeiro era Fuad Jorge Jury. Nascido no bairro pobre de Las Catitas, província de Mendonza (Argentina) no dia 28 de maio de 1938. Superou ainda na infância, o abandono do lar pelo seu pai. Foi uma criança que teve uma pequena fase delinquente, mas que ainda estudou no seminário e tentou a carreira militar pela marinha. 

Ganhou prêmios nacionais e internacionais com seus filmes. Crónica de un niño solo e El romance del Aniceto y la Francisca foram considerados como os melhores do cinema argentino. Como cantor foi um dos precursores da balada romântica latino americana nas décadas de 1960 e 1970, alcançando o sucesso em toda a América Latina. Entre suas canções mais populares se encontram Fuiste mía un verano, Ella ya me olvidó, Para saber cómo es la soledad (de Luis Alberto Spinetta) e Chiquillada (de José Carbajal). Suas canções tiveram versões em mais de 14 idiomas.

Uma parte substancial da vida de Leonardo Favio se relaciona com sua adesão e militância ao peronismo. Resultado disso é seu filme Perón, sinfonía del sentimiento (de 1999), um documentário com uma duração de 6 horas.

Foi o responsável pela renovação do cinema argentino. Era amigo dos também cineastas Torre Nilsson e Fernando Ayala.

Em 1969 Favio estreou El dependiente, baseado no conto de seu irmão e co-roteirista Zuhair Jury ― também diretor, autor e intérprete―. O filme foi catalogado pelo então Instituto Nacional de Cinematografia (hoje INCAA: Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales) de «exhibición no obligatoria», significando a supressão do apoio oficial argentino para o filme.

Foi então quando Favio, talvez motivado pelos obstáculos econômicos que o cinema estava significando, decidiu lançar-se surpreendentemente ao canto profissional, conseguindo um sucesso que lhe permitiu em numerosas oportunidades resolver grande parte dos seus filmes.

Em 1976 deixou a Argentina, exilado pelo autodenominado Processo de Reorganização Nacional até 1983. Começou então uma tour pela América Latina, onde viveu quase dois anos junto a sua família. Logo se estabeleceu na cidade de Pereira (Colômbia), onde realizava tour por vários países do mundo, interpretando suas famosas músicas. De regresso ao seu país no de ano 1987, reiniciou sua carreira como realizador cinematográfico (filmou Gatica, el Mono, 1993) e continuou paralelamente a de cantor, esta vez em tour mais curtas devido ao tempo que lhe dedicava ao cinema.

"Eu não sou um diretor peronista, mas sou um peronista que faço cinema e isso em algum momento se nota. Em nenhum momento eu planifico baixar a linha através de minha arte, porque tenho medo de que se me escape a poesia".

Desde muito cedo se incorporou ao peronismo. Em 1972 foi convidado por Juan D. Perón a acompanhá-lo no avião que o levou de retorno a Argentina, logo de 18 anos de exílio. Favio compartilhou o voo com outros convidados pertencentes às diferentes linhas internas do peronismo, entre os que se encontravam também Abel Cachazú, Antonio Cafiero, Héctor J. Cámpora, Hugo del Carril, Eduardo Luis Duhalde, Rodolfo Galimberti, Nilda Garré, Raúl Lastiri, Raúl Matera, Carlos Menem, el padre Carlos Mugica, Rodolfo Ortega Peña, José López Rega, Marilina Ross, José Ignacio Rucci, José Sanfilippo, Jorge Taiana, etc.

Em 1967 havia formado par com María Vaner, notável atriz de ideias de esquerda, com quem teve dois filhos. Em 1973 se separaram, um ano depois María Vaner foi ameaçada de morte pela organização terrorista de direita Alianza Anticomunista Argentina. Devido a este fato Vaner teve que cumprir exílio na Espanha junto com seus filhos.

Passou várias semanas internado, faleceu de pneumonia aos 74 anos em uma clínica de Buenos Aires, no dia 5 de novembro de 2012.

Links:

Wikipédia Leonardo Favio

People en Español

G1 Globo

Revista Exame

La Nación

El clarín

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